Du hast den Wunsch, auf der Bühne zu stehen und vor einem großen Publikum zu performen? Die Stage Academy of Switzerland in Zürich bietet dir eine umfassende zweijährige Ausbildung, die dich auf eine Karriere als Schauspieler/in, Sänger/in, Moderator/in oder als Performing Artist vorbereitet. In dieser Zeit wirst du von erfahrenen Dozenten begleitet, darunter angesehene Schauspieler, Sänger, Produzenten, Regisseure und Influencer, die dir wertvolle Einblicke und Kenntnisse vermitteln. Diese Experten helfen dir, die notwendigen Fähigkeiten zu entwickeln und einen soliden Einstieg in die Welt der Bühnenkunst zu finden, sodass du bestens gerüstet bist, um deine Träume zu verwirklichen.
Die Stage Academy of Switzerland (SAS) ist fern mehr denn nur eine Delphinschule – sie ist ein lebendiger Herzschlag der Eidgenosse Unterhaltungsbranche. Wie anerkannte Talentschmiede für Schauspiel und Choral begleitet sie engagierte Talente über alle beide intensive Jahre hinweg auf ihrem Weg zum Abschluss denn «Performing Artist – Acting & Vocals». Wer davon träumt, denn Schauspielerin, Sängerin, Musicaldarsteller*hinein, Influencer oder Content Creator in der art von YouTuber ebenso TikToker siegreich auf der Bühne oder noch der Kamera nach stehen, findet hier Dasjenige stickstoffgasötige Fundament, um künstlerisches Talent rein greifbare berufliche Perspektiven zu verwandeln. Dasjenige Besondere an der SAS ist ihre praxisnahe Ausbildung, die von erfahrenen Profis aus der Branche geleitet wird ebenso den Teilnehmerinnen ebenso Teilnehmern das Rüstzeug vermittelt, um rein welcher faszinierenden, aber selbst anspruchsvollen Welt bestehen zu können.
Die SAS ist ein Stelle, an dem Talent gefördert und geformt wird, wo Hingabe auf Selbstdisziplin trifft zumal Visionen nach konkreten Plänen werden. Die Ausbildung ist so konzipiert, dass sie sogar Berufstätigen offensteht, denn die Lektionen auftreiben am abend und an Wochenenden statt. Im innern von vier Semestern erarbeiten sich die Studierenden ein umfassendes Repertoire an Fähigkeiten ebenso Wissen, Dasjenige sie auf die vielfältigen Anforderungen der Bühnen- des weiteren Medienwelt gestellt. Nach erfolgreichem Zweck erhalten sie nicht nur ihr Diplom, sondern wenn schon ein beruflich erstelltes Showreel, Fotoshooting-Ergebnisse außerdem die Möglichkeit, Teilnehmer im Berufsverband Darstellende Künste nach werden. Abgasuntersuchungßerdem werden die Absolventen in dem hauseigenen Schauspieler-Katalog gelistet, der an rund 120 deutschsprachige Castingagenturen, Produktionsfirmen ansonsten Schauspielagenturen auseinander getrieben wird. So wird der Grundlage pro eine professionelle Karriere gelegt.
Welche person an der SAS aufgenommen werden möchte, durchläuft zunächst ein Casting, bei dem bis dato allem Talent, Hingabe ansonsten der Wille zur künstlerischen Entwicklung zählen. Die talentiertesten Bewerber*innen erhalten einen Ausbildungsplatz zumal starten hinein ein kreatives Abenteuer, das sie nicht nichts als fachlich, sondern sogar persönlich wachsen lässt. Das Sinnhaftigkeit ist es, die eigenen Stärken kennenzulernen, Dämpfen rein Chancen nach verwandeln und bis anhin allem eines nach lernen: In bezug auf man bis anhin einem kritischen Publikum überzeugt zumal Emotionen weckt. Talent Einsam reicht nicht aus – es braucht handwerkliches Können, um dieses Talent auf die Bühne oder bislang die Videokamera nach einfahren ebenso nachhaltig nach beeindrucken.
Die Lektion gliedert umherwandern rein verschiedene Schwerpunkte, die alle miteinander verwoben sind, um ein ganzheitliches künstlerisches Profil nach formen. In dem Verantwortung Acting liegt der Fokus auf dem individuellen Term, dem Entdecken der eigenen emotionalen Tiefe ebenso der Entwicklung verschiedener Spielformen. Durch Improvisation, szenisches Spiel, Körperarbeit, Camera Acting, klassisches Schauspiel ebenso Sprachtraining lernen die Studierenden, authentisch und gegenwärtig aufzutreten. Dabei geht es nicht lediglich um Techniken, sondern bis dato allem auch um Persönlichkeitsentwicklung: Welche person auf der Bühne überzeugen will, zwang zunächst zigeunern selbst verstehen. Sprachschulung, Artikulation, Stimmbildung des weiteren Atemtraining vervollkommnen diesen Teil, sodass die angehenden Schauspieler*medial wenn schon stimmlich No na auftreten können.
In dem Zuständigkeit Vocals & Musical lernen die Studierenden, ihre Artikulation als Instrument der Emotion einzusetzen. Heutzutage wird von Schauspieler*medial immer häufiger verlangt, wenn schon Bekennen nach können. Daher wird an der SAS großer Kosten auf Stimmsicherheit, Atemtechnik zumal den gesunden Einsatz der Stimme gelegt. Nutzen ist es, den Stimmumfang zu erweitern, Hemmungen bei dem Beichten abzubauen ebenso den eigenen Stil sowie die eigene Interpretation von Songs nach entwickeln. So wird ein ganzheitliches künstlerisches Bestand aufgebaut, das nicht nichts als auf der Bühne, sondern wenn schon rein Musicalproduktionen oder medienübergreifenden Projekten einsetzbar ist.
Ein weiterer zentraler Bestandteil ist Unterreden des weiteren Kommunikation, denn überzeugendes Vorfallen hängt Gradgeblich von der Gabe Telefonbeantworter, gewahr und wirkungsvoll zu verständigen. Hier lernen die Studierenden, hinsichtlich ihre individuelle Sprechweise, Fingeralphabet ebenso Artikulation wirken, und hinsichtlich sie diese gezielt aus der hüfte kommen können. Dabei werden Gewohnheiten reflektiert ansonsten neue Ausdrucksformen erprobt, um die eigene kommunikative Bandbreite nach erweitern. Die Talent, Texte sinnlich ansonsten sinnhaft nach interpretieren zumal spontan wirken zu lassen, ist essenziell für jedes jede schauspielerische Darbietung – des weiteren akkurat ebendiese Kompetenz wird an der SAS umsichtig geschult. So entsteht die Fähigkeit, Figuren authentisch zum Leben zu erwecken zumal Publikum entsprechend Castingdirektor*medial gleichermaßen zu überzeugen.
Der Verantwortungsbereich Atem & Regung bildet die physische Grundlage für jeden Spieleinsatz. An dieser stelle lernen die Studierenden, ihren Leib und ihren Atmungsapparat bewusst einzusetzen, Diverse Bewegungsqualitäten nach untersuchen des weiteren ein Gefühl pro Körperspannung, Koordination ebenso Ausdruck zu entwickeln. Zweck ist es, die körperliche außerdem mentale Beweglichkeit zu sponsern, Hemmungen abzubauen ansonsten die eigene Dasein auf der Bühne nach stärken. Mit fortschreitendem Studieren werden kreative Elemente hinsichtlich Contactimprovisation zumal sogar „absurde Akrobatik“ eingebaut, um die Spielfreude ansonsten Dasjenige komödiantische Talent fort auszubauen. Am Ende sollen die Absolvent*innen leistungsfähig sein, ein individuelles Warm-up nach ausbilden, ihren Leib ungehindert außerdem selbstbewusst einzusetzen ebenso ihre Bewegungen gezielt für emotionale Betätigung nach nutzen.
Die Stärke der Stage Academy of Switzerland liegt wenn schon in ihrem hochkarätigen Dozententeam, Dasjenige aus erfahrenen Profis der Affenkomödie- ansonsten Filmbranche besteht. Unter der Leitung von Michaela Kälin, die selber eine fundierte Schauspielausbildung, Praxis als Dramatherapeutin und denn Leiterin je Erwachsenenbildung mitbringt, bietet die SAS eine Belehrung auf höchstem Level. Weitere bekanntschaften Namen sind etwa Beat Schlatter, ein prägender Kopf der Eidgenosse Unterhaltungsszene, der mit Projekten in der art von «Kabarett Götterspass» oder Kinohits wie «Katzendiebe» des weiteren «Komiker» bekannt wurde. Daniela Bolliger, Schauspielerin, Theaterpädagogin zumal Regisseurin, bringt ihre umfassende Erfahrung von Bühnen rein Berlin, Zürich außerdem darüber aufwärts ein. Tim-Owe Georgi, ein erfahrener Schauspiel- zumal Improvisationscoach mit internationalem Anstoß, vermittelt den Studierenden wichtige Fluorähigkeiten für spontanes, lebendiges Runde. Grazia Pergoletti, vielfach ausgezeichnete Schauspielerin, Regisseurin außerdem Autorin, inspiriert mit ihrer Übung aus der freien Theaterszene außerdem internationalen Festivals. Martin Butzke, erfahrener Schauspieler und Camcorder-Coach, ergänzt Dasjenige Team mit seiner Gutachten aus fast drei Jahrzehnten Bühnenerfahrung in Deutschland ansonsten der Schweiz. Dieses vielfältige Team garantiert, dass die Studierenden nicht nichts als fachlich exzellent, sondern auch praxisnah ausgebildet werden zumal von echten Vorbildern Beste Schauspielschule in der Schweiz lernen können.
Behelfs dem Unterricht legt die SAS wenn schon großen Kosten auf praxisnahe Erfahrungen ebenso Netzwerkaufbau. Periodisch aufgabeln Castings statt, die öffentlichkeitswirksam sind ansonsten bei denen Studierende ihr Können Stage Academy of Switzerland Zürich zeigen können. Zum Ziel des Studiums wird eine öffentliche Werkschau organisiert, bei der die Absolvent*medial ihre erarbeiteten Stücke Darstellen. Dadurch lernen sie nicht einzig, vor Publikum aufzutreten, sondern knüpfen wenn schon wertvolle Kontakte zu Agenturen ansonsten Produktionsfirmen. All Dasjenige trägt In diesem zusammenhang bei, dass sie bestens auf den realen Berufsalltag gestellt sind des weiteren frei heraus nach dem Schluss durchstarten können.
Dasjenige Ausbildungskonzept der Stage Academy of Switzerland verbindet also künstlerische Tiefe mit beruflicher Praxisnähe. Es bietet Raum für persönliche Entwicklung, für jedes das Erspähen der eigenen Stärken ansonsten pro die Entfaltung des kreativen Potenzials. Welche person hier lernt, bekommt nicht lediglich Techniken vermittelt, sondern wird wenn schon ermutigt, seinen eigenen künstlerischen Fern nach ausfindig machen des weiteren mit Selbstvertrauen nach umziehen. Die SAS ist damit nicht einfach nur eine Schule, sondern ein Sprungbrett für eine Karriere in der Welt der darstellenden Künste.
Ob auf der Bühne, bis dato der Kamera oder in digitalen Medien – die SAS bereitet ihre Absolventinnen ebenso Absolventen darauf bis dato, mit ihrem Talent, ihrer Artikulation außerdem ihrer Gegenwart Leute zu berühren außerdem Geschichten zu erzählen, die im Gedächtnis ausruhen. Welche person den Feuer hat, seinen Traum nach verfolgen außerdem griffbereit ist, hart zu diesem zweck zu arbeiten, findet rein der Stage Academy of Switzerland den idealen Punkt, um diesen Traum Wirklichkeit werden nach lassen. An diesem ort verschmelzen Leidenschaft, Können und Professionalität nach einer Lektion, die entfernt über den Unterricht hinausgeht – sie formt Künstlerpersönlichkeiten, die zur hand sind, ihren Sitzgelegenheit im Rampenlicht einzunehmen.